Стиль, мода, дизайн (32)

В данной статье рассмотрим, как менялся мужской облик на протяжении нескольких столетий. Пышные наряды и щеголи-петиметры Очень долгое время — до XVIII века — мужской костюм не уступал женскому в яркости и обилии декоративных деталей. Одежда той эпохи отличалась от современной, но основа мужского костюма из трех предметов сформировалась уже тогда. Сегодня это пиджак, жилет и брюки, а в XVIII веке — кафтан, камзол и кюлоты. Кафтан, как правило, шили так, чтобы он плотно облегал торс до талии, а вот полы — длиной до колен были широкими. Просторными были и манжеты на длинных рукавах. Кафтан обходился без воротника, застегивали верхнее одеяние только частично или не застегивали вообще: под ним виднелся камзол. Он почти полностью повторял фасон кафтана, но обычно...

К Международному дню моды Главархив Москвы подготовил виртуальную выставку «Модные тенденции в Москве», посвященную эволюции советской моды и значению столицы в ее развитии. Гости смогут увидеть архивные фотографии показов, проходивших в Москве в разные годы XX века. Москвичи смогут проследить, как менялись тенденции в стиле на примере московской модной сцены. Архивные фотографии расскажут о работе модельеров и художников в домах моделей — от создания эскизов и подготовки коллекций до их демонстрации на подиумах, участия в выставках и международных показах. Особое значение в истории развития советской индустрии одежды имеет 1944 год, когда в Москве открылся Общесоюзный дом моделей одежды (ОДМО). Несмотря на трудности военного времени, именно тогда начал формироваться институт моды в СССР...

В старину одежда и обувь не были так доступны, как сегодня. Их делали вручную, что было не так уж и просто. Что носили крестьяне во времена, когда не существовало торговых центров, из чего и как делали обувь и одежду, что такое понёва и армяк? Как носили лапти Лапти – это символ крестьянства на Руси. Науку плетения этой обуви каждый крестьянин осваивал с детства. Требования к лаптям были строгие: ноги в них не должны были мерзнуть и промокать. Что же такое лапти? Это неглубокие ботинки, выполненные из коры, разрезанной на длинные полосы. Заготовки делались следующим образом: кора очищалась от верхнего слоя, а нижний нарезался на равные полосочки. После того как сырье было подготовлено, крестьянин брал в руки шило и быстро, ловко плел лапти. Готовые изделия макали в кипяток и высушивали. Для плетения лаптей подходили такие растения, как ракита, вяз, вереск, липа. Чтобы лапти держались на...

У каждого народа есть своя традиционная обувь, которая является важным элементом костюма. Её облик и технологии изготовления передавались от отцов к детям. Так, исследуя историю развития обуви, можно узнать и историю всего народа, а также проследить его связи с другими этносами. Традиционно в качестве материалов для изготовления обуви в Древней Руси в основном использовали лыко, бересту, кожу. Примечательно, что обувь помогает определить этнический состав древнерусского населения. Так, у поволжских народов (IX–X вв.) финно-угорской группы были в ходу поршни особого кроя - такие были найдены в Белоозере. Башмаки, которые имеют удлинённую пятку, генетически связаны с формой обуви, исторически распространённой по всей Европе. Такие башмаки были обнаружены в Старой Ладоге. Встречаются они и в некоторых других северо-западных городах Руси. Обувь является и индикатором времени: процесс...

В Государственном Эрмитаже проходит масштабная выставка «Упакованные грезы». Проект посвящен женской моде 1920-х – начала 1930-х годов, времени, когда главенствующим художественным направлением был стиль ар-деко. В экспозиции, оформленной театральными художниками, представлено более 400 произведений из фондов Эрмитажа и частных собраний, в том числе коллекции Назима Мустафаева – одного из известнейших собирателей моды. Это бисерные платья, сумки и обувь того периода, а также шедевры живописи и рисунка первой трети прошлого столетия – работы Анри Матисса, Рауля Дюфи и других мастеров. Дополняют выставку киноафиши 1920-х годов из коллекции печатной графики Государственного Эрмитажа. Среди представленных костюмов – работы Поля Пуаре, Жанны Ланвен, Мариано Фортуни, Эдварда Молине и других известнейших западноевропейских модельеров того времени. В экспозицию также вошли произведения...

В галерее Морского выставочного центра в Светлогорске проходит совместная выставка Музея Мирового океана и Российского этнографического музея «Красота на все времена». Проект посвящен женскому праздничному дореволюционному костюму и его особенностям в разных частях страны. На выставке, каждый из разделов которой рассказывает об одном из регионов Российской империи, представлено более 130 элементов женских нарядов середины XIX и начала XX веков из собрания Российского этнографического музея. Это предметы одежды, украшения, разнообразные старинные головные уборы, золотошвейные и золототканые платки с разнообразным орнаментом, которые носили в Архангельской, Олонецкой, Нижегородской, Оренбургской и Тамбовской губерниях. Экспонаты знакомят с многообразием фасонов и деталей русского традиционного костюма – одного из наиболее ярких проявлений самобытности народной культуры, – а также их...

В 1868 году Лев Николаевич Толстой впервые сфотографировался в широкой длинной рубахе с воротником и поясом. Спустя почти полвека этот предмет одежды получил знакомое всем название – «толстовка». «Опрощение» жизни В конце XIX века, будучи уже признанным литературным гением, известным человеком и живой легендой, Лев Николаевич Толстой начинает тяготиться своим статусом, имуществом и даже графским титулом. Обществу представителей своего сословия он все чаще предпочитает крестьянское, из писателя и помещика постепенно превращается в земледельца и наставника. Свое неоднозначное отношение к общепринятым нормам Толстой выражал буквально во всем – от манеры одеваться до составления ежедневного рациона. Некоторые привычки писателя переняли и его не менее известные друзья. Художник Илья Репин, к примеру, разделил его приверженность к вегетарианству, а также отказ от табака и...

С древних времен людей привлекают изделия из драгоценных металлов. Современные ювелиры в основном специализируются на изготовлении украшений, но исторически эти мастера также производили столовое серебро, декоративную и полезную утварь, а также церемониальные и религиозные предметы. Истоки происхождения русского ювелирного искусства лежат в Византии. В XI-XII вв. мастера золотого и серебряного дела Киевской Руси переосмыслили древнюю художественную культуру Византии, добавив собственную оригинальность стиля, и уже создавали изделия из драгоценных металлов – перегородчатые эмали на золоте, чеканные и сканные с мельчайшей зернью украшения, резные и черневые на позолоченном фоне орнаменты и изображения фантастических птиц и зверей. Славились своими изделиями и серебряники Владимиро-Суздальской земли. Монголо-татарское нашествие не только уничтожило множество памятников...

В Министерстве культуры Российской Федерации продолжаются презентации выставочных планов 2025 года. О предстоящих проектах рассказали руководители Российского этнографического музея, Всероссийского музея декоративного искусства и Всероссийского историко-этнографического музея. Директор Российского этнографического музея Юлия Купина рассказала, что в 2025 году музеем запланировано открытие свыше 30 выставок, 12 из которых пройдут в Санкт-Петербурге, а более 20 – в культурных институциях в России и за рубежом. Крупнейшие проекты следующего года будут посвящены многонациональной культуре регионов России. В июне музей представит выставку «Народы Крыма», посетители которой увидят около 250 памятников XIX–XX веков, характеризующие различные этносы, населявшие территорию полуострова более века назад. Выставка «Народы Северного Кавказа и Дагестана», которая начнет работу в сентябре, представит...

В Ступинском историко-краеведческом музее с 17 июля начала работу выставка «Эволюция моды», сообщает пресс-служба Министерства культуры и туризма Московской области. «На выставке гости музея смогут проследить, как менялись образы жительниц Южного Подмосковья на протяжении различных исторических эпох», - отмечается в сообщении. Экспозиция включает 14 исторических реконструкций и этнографических подлинников костюмов, представляющих разнообразные временные периоды. Самая древняя реплика — женское одеяние каменного века, в котором были одеты жительницы Среднего Поочья около 25 тыс. лет назад. Также в коллекции представлены костюмы бронзового века, дьяковской культуры, Средневековья, наряды эпох Петра I и Екатерины II, а также костюмы XIX, XX и начала XXI столетий. Все это позволяет посетителям увидеть преемственность поколений...

Массовое появление наборных каблуков в российских археологических коллекциях датируется не ранее середины XVI века. Предполагается, что источником их появления могли быть заезжие купцы и мастера, но и не только. Историю каблучной обуви на Руси в журнале "Археология Подмосковья" описал Дмитрий Осипов из Государственного исторического музея. "На примере обуви, которая также является частью костюма, мы периодически фиксируем смену форм, конструкции и технологии изготовления, что дает возможность выделять различные этапы развития кожевенно-обувного производства, - отмечает он. - Однако при попытке понять причины, способствующие изменениям, возникают трудности, связанные с поиском исторических свидетельств. По этой причине заявления о заимствовании новой технологии или конструктивных изменений, пришедших в Россию с Запада или Востока, зачастую являются не более чем предположением, не...

Совместный выставочный проект «Русский стиль: собрание русской старины Н. Л. Шабельской» Псковского музея-заповедника и Российского этнографического музея знакомит посетителей с широким кругом артефактов традиционной материальной культуры русского народа. «Выставка в стенах Псковского музея, прежде всего, о любви. О любви к России, ко всему русскому, о любви к музейному делу. Предметы, которые привезли к нам, составляют редчайшую, уникальную, блистательную коллекцию. Это настоящее чудо – видеть их здесь, в Пскове, и я бесконечно рада, что мы гордимся теми сокровищами, которыми полнится русская земля, – отметила генеральный директор Псковского музея-заповедника Светлана Мельникова. В залах Поганкиных палат представлены предметы быта и костюма и уникальные фотографии 1890-х годов, на которых запечатлены модели в девичьих и женских народных костюмах из коллекции Н. Л. Шабельской. Большая...

В ландшафтном парке «Митино» пройдет выставка «Стиль былых времен: древнерусский средневековый костюм». Гости увидят одежду разных социальных слоев населения: от простого и функционального платья крестьян и ремесленников до роскошных и утонченных нарядов князей и бояр. Помимо этого, на выставке можно будет увидеть аксессуары, украшения и предметы быта, которые использовали в средневековой Руси. Они позволяют более глубоко погрузиться в эпоху и представить себе, как жили люди того времени. Выставку организовала студия «Хронотоп» при поддержке Института археологии Российской академии наук. Экспозиция сочетает в себе историческую точность и эстетическое очарование, позволяя окунуться в атмосферу старины, узнать о культуре и традициях предков. Специалисты воссоздали каждый костюм с большой тщательностью и с учетом научных исследований, чтобы достоверно передать дух и стиль эпохи. Выставка...

С 16 по 18 февраля 2024 года (11:00 -19:00), выставочный зал "АмберПлаза" по адресу: Москва, ул. Краснопролетарская, 36, м. Новослободская, станет центром внимания для многих ценителей антиквариата, винтажных сокровищ и произведений искусства. Здесь откроет свои двери выставка-ярмарка "Антикварная коллекция" "Антикварная коллекция" — это интересное событие, которое объединяет коллекционеров, художников, мастеров и всех ценителей старины. *1500 квадратных метров выставочной площади. *Более ста участников - опытных коллекционеров, художников и мастеров. Зона "Антиквариат" - возможность погрузиться в мир старинных предметов и произведений искусства, переживших испытание временем. Зона "Винтаж" - ощутите дух эпохи через винтажные предметы, отражающие вкусы и стиль второй половины 20 века. Зона "Арт-вернисаж" - увлекательное погружение в мир творчества. Коллекции уникальных...

Международный конкурс дизайнеров, модельеров и театральных художников на лучший костюм героев произведений Александра Пушкина "Пушкинский бал" впервые пройдет в Санкт-Петербурге. Конкурс приурочен к 225-летию со дня рождения поэта и представлен номинациями - театральный костюм, маскарадный костюм, аксессуары и фотоплакат. Об этом сообщила на пресс-конференции в ТАСС художественный руководитель Международного конкурса молодых дизайнеров "Адмиралтейская игла" Любовь Джикия. "Мы даем буквально с сегодняшнего дня старт этому конкурсу, и финал его состоится в период с 6 по 9 июня в Санкт-Петербурге. <…> Безусловно, Пушкин даже в своих произведениях порядка 84 раз обращал внимание на моду, в частности, в романе "Евгений Онегин", и, конечно, если рассматривать под этим ракурсом, то для ребят, безусловно, будет масса открытий в конкурсе "Пушкинский бал", поскольку сама эпоха Пушкина...

Именной указ Петра Великого «О ношении платья на манер Венгерского», в котором было приказано сменить длинную и неудобную старинную одежду на короткие костюмы, был издан в Москве 14 января 1700 года. Бояре, дворяне и торговые люди должны были носить западноевропейский костюм. Жены и дочери их также должны были вместо русских сарафанов носить юбки и платья по иноземным модам. В прежнее время женщины в боярских семьях жили замкнуто, проводя время в тереме. Петр приказал ввести балы и собрания, называвшиеся «ассамблеями», которые устраивались попеременно в домах вельмож, женщины обязаны были в них участвовать. Ассамблеи начинались около 5 часов вечера и продолжались до 10 вечера. В зале для танцев ставились также стол с трубками и табаком и несколько столов для игры в шахматы и шашки: стоял дым и стук, но игра в карты не допускалась. Многие были недовольны нововведениями, но ослушаться не...

В Культурном центре ЗИЛ открылась выставка «Архитектура и мода. В потоке времени». Посетители увидят платья из собраний частных коллекционеров, а также реплики на исторические костюмы, отражающие черты архитектурных стилей 1900 – 1955 годов, а также обсудить с экспертами, как архитектура и мода влияет друг на друга. «Мода, как и архитектура, формирует окружающую среду. Город – это не только дома, проспекты, улицы, площади, набережные, переулки. Это еще и люди с их манерой одеваться. Архитектура и мода всегда шли бок о бок, оказывая взаимное влияние. Конструктивизм начала ХХ века одинаково ярко проявлялся и в строгих формах Ле Корбюзье, и в жесткой геометрии костюмов для «нового» человека. В рамках этого проекта можно представить, во что одевались жители тех или иных объектов культурного наследия», — отметил глава Мосгорнаследия Алексей Емельянов. На выставке представлены...

Проект "Ямал. Тепло Арктики", родившийся три года назад к 90-летию северного региона в Салехарде, наконец добрался до юга Тюменской области. Слово "наконец" совсем не случайно: проект показали практически в каждой точке ЯНАО и даже свозили в Санкт-Петербург, он дважды получал высокие награды за лучший дизайн - и все мимо ближайшего соседа по многосоставному субъекту России. В музейном комплексе имени Словцова в Тюмени в рамках нацпроекта "Культура" коллекция пробудет совсем недолго - лишь до 19 ноября, поэтому нужно торопиться за порцией удивления. А удивляться есть чему. В первую очередь уникальному экспозиционному решению - все истории про холодный снаружи и теплый внутри Ямал с помощью инсталляций и мультимедиа законсервированы внутри огромных стеклянных шаров словно с гигантской новогодней елки.- К юбилею региона нам хотелось подарить жителям запоминающийся подарок: нежный...

Массовое международно-правовое признание советского государства в первой половине 1920-х гг. сопровождалось восстановлением прерванных еще Первой мировой войной культурных связей. Зарубежные арт-менеджеры - организаторы крупнейших выставок при поддержке политиков сделали ставку на интерес публики к стране Советов.1 С мечтой о новой жизни. Особого внимания удостаивалось искусство авангарда, в том числе архитектура, символизировавшая мечту о новой жизни, устремленная в будущее. Ее творцы были полны сил и дерзких замыслов, а советское государство обеспечивало их всевозможными заказами, будь то мемориальный объект, административное здание или рабочий клуб. Советский павильон архитектора К. Мельникова после окончания выставки в Париже французы оставили себе. В 1920-е гг. еще не были упразднены творческие объединения (время унифицированных союзов придет в 1932 г.); они соперничали и...

12 апреля музей-заповедник «Коломенское» откроет выставку «Кокошник. Традиции красоты». Экспозиция во Дворце царя Алексея Михайловича представит русские праздничные и повседневные, женские и девичьи головные уборы середины XVIII — конца XIX века. Головные уборы являются неотъемлемой частью русского народного костюма. Они передавались в крестьянских и купеческих семьях из поколения в поколение, что делает их ценными для изучения и понимания материальной культуры России.   Русский народный костюм сам по себе очень консервативен и традиционен. Указы Петра I внесли коренные изменения в облик городских жителей, запретив ношение старого русского костюма, однако эти новшества не коснулись крестьян. Таким образом, крестьянский костюм стал основой национального традиционного костюма, сохранив этническую самобытность. Это же коснулось и головных уборов. Причем женский костюм оказался...

В Музее Москвы пройдет бесплатная лекция «От крестьянской одежды к народному костюму: стиль жизни и мода». Мероприятие проведет Светлана Адоньева, фольклорист, доктор филологических наук, профессор, и расскажет, как менялась крестьянская одежда в России. В дореволюционной России стиль жизни напрямую зависел от сословия: благородного (дворянство, духовенство) или простого (купечество, мещанство, крестьянство). Самое многочисленное сословие — крестьянство — было принято называть народом. После октября 1917 года для советского человека разрабатывается новый уклад жизни, а слово «народ» меняет свое значение. По словарю Ожегова 1949 года, это уже не крестьяне, а «население государства, жители страны». Рассматривая и исследуя деревенские фотографии 1920–1960-х годов, слушатели лекции увидят, как «новый быт», приходя в деревенскую жизнь...

47-й Антикварный маркет «Блошинка». 10-11 апреля 2021. Время работы: 12:00 - 19:00. Вход свободный. Адрес: Москва, Большой Овчинниковский пер., д. 24, стр. 4. МДСТ - Культурный центр «Дом», м. Новокузнецкая. Весна в разгаре! Давайте забудем о серых буднях, отложим в сторону повседневные заботы и совершим пусть недолгое, но богатое яркими впечатлениями путешествие во времени. Возможно, мы вернёмся из него с каким-нибудь милым сувениром или антикварной диковиной, которые ещё долго будут напоминать об этом приключении. Совершить такое сказочное путешествие во времени очень просто. Нужно только пройтись по рядам  Антикварного маркета «Блошинка» и прошлое послушно оживёт, незаметно погрузив нас в ту особую атмосферу, которую мы ищем на знаменитых на весь мир блошиных рынках Европы. Антикварный маркета Блошинка раз в месяц открывает свои двери для тех, кто не может отказать себе в...

С 24 по 25 октября 2020 с 12:00 до 19:00 в Москве в МДСТ-Культурном центре «Дом» по адресу: Большой Овчинниковский пер., д. 24, стр. 4 пройдет 45-й Антикварный маркет «Блошинка». Вход свободный.Что может быть лучше  для азартных собирателей старины чем «охота за сокровищами» на блошиных рынках европейских столиц? Но чтобы погрузиться в колоритную атмосферу блошиного рынка в центре Парижа, Лондона или Барселоны, далеко ехать не нужно. Для этого у москвичей есть Антикварный маркет «Блошинка», который уже 6 лет проходит в Замоскворечье.  «Блошинка» – это не просто ярмарка антикварных и винтажных вещей, проходящая раз в месяц в историческом центре столицы. «Блошинка» - это дружное сообщество  ценителей старины, где можно не только пообщаться с увлечёнными единомышленниками, но и пополнить коллекцию новой находкой или просто найти милую вещицу, которая сможет разбудить...

Стать моделью – мечта многих девушек. Модель – это возможность путешествовать, роскошные курорты, отели, интересные многообещающие знакомства, дизайнерская одежда, наконец, гонорары. Конечно, не всем удается достичь такого уровня, многие начинающие модели сталкивается с бесконечными проблемами, но готовы терпеть ради возможности попасть в круг избранных. Наверное, многие молодые люди полагают, что модели – это явление новой России и что в Советском Союзе о такой профессии даже не и слышали. Но это не совсем так. В СССР, правда, моделей называли манекенщицами, жизнь которых, даже самых известных, существенно отличалась от жизни моделей современных. Как правило, манекенщицы работали на подиумах. Зарплата была даже по советским меркам совсем не высокой: ставка составляла от 65 до 90 рублей в месяц в зависимости от категории. Рабочая неделя пятидневная с постоянными примерками...

Князь Феликс Юсупов, последний из князей этой знаменитой фамилии, при жизни был известен не только своим баснословным богатством, блестящим образованием, участием в убийстве Распутина, но и любовью к красоте во всех его проявлениях. Сын одной из красивейших женщин русской аристократии, Зинаиды Юсуповой, князь Феликс тоже был необыкновенно хорош собой, рос в атмосфере роскоши, элегантности, безупречного вкуса. Его странная и довольно эпатирующая любовь к переодеваниям в дамскую одежду давала много поводов для пересудов. Дамские наряды его были безупречны с точки зрения моды и стиля и, возможно, этот юношеский эпатаж стал отправной точкой дела, которое прославило князя Феликса не меньше, чем его происхождение и богатство. Но это было уже не в России. В России же Феликс Юсупов женился на княжне императорской крови ослепительной красоты, Ирине Романовой, приходящейся внучкой императору...

40-й юбилейный Антикварный маркет "Блошинка" откроет свои двери для собирателей старины и винтажа 19-20 октября 2019 в самом центре Москвы в МДСТ - КЦ «ДОМ». Вот уже 5 лет «Блошинка» собирает раз в месяц любителей антиквариата и винтажных вещей, воссоздавая притягательную атмосферу европейского блошиного рынка. Подробности на сайте : http://bloshinkamarket.ru/ По сложившейся традиции на Антикварном маркете «Блошинка» любителей старинных вещей ждут антикварный фарфор и предметы сервировки стола, коллекционный хрусталь, изящные старинные вышивки и кружева, ювелирные изделия и игрушки, старинные настольные лампы, вазы и другие необычные предметы старины, станут не только удачным пополнением коллекции, но и изысканным украшением для дома. Для любителей винтажа участники «Блошинки» приготовили интересные коллекции вещей, созданных в СССР и странах социалистической Европы. Фарфор...

21-22 сентября 2019 Антикварный маркет «Блошинка» открывает новый сезон в центре столицы. В первые дни осени большинство из нас мечтают хоть ненадолго продлить лето. Кто-то устремляется в теплые страны, но другие не торопятся покидать Москву. Именно для них, отмечая начало нового сезона, Антикварный маркет «Блошинка» откроет свои двери 21-22 сентября 2019 в историческом центре столицы. Постоянным посетителям «Блошинки» хорошо известна тёплая и уютная атмосфера, согретая доброжелательностью собравшихся здесь людей. Антикварный маркет «Блошинка» за пять лет своего существования стал настоящим клубом для любителей старины и открытие сезона становится праздником для всех участников и гостей. Не каждый день в самом центре Москвы оживает классический европейский антикварный маркет с его по-летнему тёплой и яркой атмосферой! На «Блошинке» рады всем – и опытным коллекционерам, и просто...

Отправимся в путешествие во времени. Ставший традиционным Антикварный маркет «Блошинка» в 38 раз приглашает любителей старины в МДСТ – Культурный центр «Дом» 13-14 апреля 2019. Традиционный, по-настоящему уютный 38 Антикварный маркет «Блошинка» который пройдет 13-14 апреля 2019, порадует гостей не только яркой весенней атмосферой. Посетив «Блошинку», мы попадаем на настоящий европейский антикварный маркет, но только в самом центре Москвы! На «Блошинке» коллекционеры антиквариата и собиратели старины имеют возможность по достоинству оценить антикварный европейский и российский фарфор, столовое серебро, изящные вышивки и кружева, гравюры и книги, куклы и игрушки, настольные часы, светильники, лампы и многие другие старинные вещи, которые могут стать не только удачным пополнением коллекции, но и изысканным украшением для дома. Для любителей не такого давнего советского прошлого...

Ищете оригинальный подарок на 23 февраля или Дню всех влюбленных? Любите старину или антиквариат? Нравится атмосфера европейских блошиных рынков? Все это и многое-многое другое можно найти в самом центре Москвы на 36-м Антикварном маркете «Блошинка», который пройдет 9-10 февраля 2019 в центре Москвы. Поход на Антикварный маркет «Блошинка» накануне популярных февральских праздников - это не только возможность окунуться в романтическую атмосферу прошлого. На рядах «Блошинки» опытные собиратели антиквариата помогут выбрать запоминающиеся подарки «с историей». Изысканные старинные предметы интерьера и сервировки стола, антикварные изделия из фарфора, изящные статуэтки или вазы, старинные кружева и вышивки, украшения и веера, антикварные и винтажные куклы и игрушки, книги, старинные настольные лампы и другие необычные вещицы из прошлого в изобилии представлены на рядах «Блошинки»...

В субботу и воскресенье 10-11 ноября 2018 с 12:00 до 19:00 33 Антикварный маркет «Блошинка» вновь откроет свои двери в МДСТ - Культурном центре «Дом», для любителей старины и антиквариата предлагая гостям интересные коллекции предметов прошлого. Поход на Антикварный маркет «Блошинка» - это не только повод интересно провести время в московские выходные, а ещё и прекрасная возможность, не покидая центра Москвы, почувствовать настроение блошиных рынков Парижа, Лондона или Амстердама с их яркой и притягательной атмосферой. На рядах маркета, расположенных на двух этажах, можно увидеть и приобрести не только старинные или антикварные предметы для пополнения коллекции, но и то, что было произведено в СССР и социалистической Европе. Собирателям старины и любителям винтажных вещей будет интересно пройтись по антикварным развалам «Блошинки» - настоящего европейского антикварного маркета...

Говоря о дверных ручках Olivari в различных проектах, воображение рисует ассоциацию с фешенебельными гостиницами, инновационными офисными комплексами и современными жилыми пространствами. Все так, но и не совсем так. Ведь компания из Боргоманеро не рядовой поставщик фурнитуры, стремящийся продать как можно больше. Для семьи Оливари вот уже более века важно непосредственное участие в реализации культурных и знаковых объектов, в создании реальных ценностей. В 60-х годах итальянский архитектор Джо Понти возглавлял работы по строительству и отделке небоскреба Пирелли, не забывая при этом о Боге. Именно поэтому, дабы не гневить Всевышнего многоэтажным сооружением для шинного производителя, параллельно велось проектирование церкви Святого Франческо, тоже расположенной в квартале Фоппонино, промышленной столицы Италии. Старое здание церкви Святых Джованни и Карло, построенное еще в XVII веке...

Послевоенные годы для всей Европы стали очередным испытанием. Где-то пошли по-быстрому, но устаревшему пути продолжения использования технологий 20-30-х годов, другие же, среди них и Olivari, решили двигаться вперед, придумывая и разрабатывая новые способы производства, решительно обновляя парк станков и механизмов. Семья Оливари не стала изменять своим принципам и продолжила изготавливать дверную фурнитуру, понимая, что пройдет несколько лет, жизнь потребует новые здания, а, следовательно, двери, окна и ручки. Основным материалом осталась латунь, но обнищавшее население не имело прежних возможностей, и взоры компании снова устремились в сторону алюминия. Одним из самых масштабных проектов в 50-е годы стала работа над офисным зданием компании Бика, входившая в группу Монтекатини. На роль главных дизайнеров были приглашены Марио Терцаги и Аугусто Маньаги. Дуэт мастеров, создавая будущий...