22.01.2025 18:27
Аналитика.
Просмотров всего: 4677; сегодня: 6.

Изучаем историю московских памятников архитектуры

Изучаем историю московских памятников архитектуры

Культурные учреждения Москвы — современные пространства для занятий наукой и творчеством, работы и отдыха. У столичных культурных учреждений богатая история. Например, некоторые из них расположены в зданиях, которые признаны памятниками архитектуры.

«Сегодня учреждения культуры — это мультиформатные центры, где проходят интерактивные выставки, концерты, мастер-классы, лекции и экскурсии. А еще несколько веков назад в них жили титулованные дворяне, проходили пышные вечера и гостили известные личности. Здесь можно увидеть сцену-трансформер, оживший портрет российского императора и старинное зеркало, в которое когда-то смотрелись Антон Чехов и Федор Достоевский», — рассказал Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Алексей Фурсин.

Дом Гоголя — последний приют писателя

На Никитском бульваре (дом 7а) в окружении небольшого сада находится старинная усадьба. Это особняк Талызиных — Толстых, где располагается единственный в России мемориальный музей Н.В. Гоголя.

"Дом Гоголя — это памятник архитектуры в составе усадьбы послепожарной Москвы. Проследить ее историю можно с начала XVII века, когда здесь находился загородный двор бояр Салтыковых. Каменное здание возвели при коллежском асессоре Дмитрии Болтине в 1810 году на месте одноэтажного хозяйственного корпуса", - рассказала Вера Викулова, директор Дома Гоголя.

После войны 1812-го обгоревший дом восстановил генерал-майор Александр Талызин, который купил усадьбу в 1819 году.

«При новом владельце изменилась планировка и оформление интерьеров здания, а главные фасады получили ампирный декор», — добавляет Вера Викулова.

Ближе к середине XIX века усадьбу арендовал граф Александр Толстой. В 1848-м он пригласил пожить здесь своего друга — писателя Николая Гоголя. Ему предоставили комнаты в правой части первого этажа. 5 ноября 1851 года в особняке состоялось авторское чтение пьесы «Ревизор». В усадьбе Гоголь провел последние годы жизни и умер 21 февраля 1852-го.

«О том, что в усадьбе живет писатель, быстро прознали студенты. Гоголь любил выходить прогуляться по бульвару, а молодежь ему в это время докучала. Он кутался в шинель, чтобы спрятаться. Именно этот эпизод жизни автора запечатлен Николаем Андреевым в скульптуре, которая установлена на территории Дома Гоголя», — говорит Вера Викулова.

В советские годы дом отдали под коммунальные квартиры. В распоряжение библиотеки здание перешло лишь в 1971-м. Мемориальные комнаты открыли в 1974 году, а спустя пять лет библиотеку назвали в честь Николая Гоголя. 

Сегодня Дом Гоголя — мемориальный музей и научная библиотека. Интерьеры комнат, в которых жил писатель, были воссозданы по воспоминаниям его современников. Их дополнили аудио- и видеоэффектами. Например, в зале «Ревизор» можно увидеть оживший портрет Николая I, который произносит фразу: «Ну и пьеска! Всем досталось, а мне более всех!»

«Мы прошли большой путь — от библиотеки № 2 имени Н.В. Гоголя до бренда “Дом Гоголя”. Нас знают практически во всем мире. Мы проводим международную научную конференцию “Гоголевские чтения”, различные выставки, лекции и экскурсии. Также сотрудничаем с другими учреждениями, например Музеем Булгакова», — добавляет Вера Викулова.   

Биологический музей — в ногу со временем

В Пресненском районе на Малой Грузинской улице (дом 15) находится особняк, напоминающий сказочный терем. Здесь с 1934 года работает Государственный биологический музей имени К.А. Тимирязева. Он занимает бывшую усадьбу купца и коллекционера Петра Щукина.

"Петр Щукин купил участок со старым домом в 1891 году, а в 1892-м решил его перестроить. Он понял, что деревянное строение не подходит, поскольку возможные пожары могут уничтожить коллекцию. Сначала он возвел старый музей, который сегодня находится в глубине усадьбы. Проектом занимался архитектор Борис Фрейденберг", - рассказала Марина Куликова, заместитель директора по научной работе Государственного биологического музея имени К.А. Тимирязева.

В моде тогда был псевдорусский стиль, поэтому коллекционер решил, что двухэтажный прямоугольный дом с шатровыми черепичными крышами и кокошниками отлично подойдет для его музейного собрания российских древностей. Второе здание построили по проекту архитектора Адольфа Эрихсона. Его фасады украшает лепнина и другие декоративные элементы.

«Интересно, что два здания соединяла подземная галерея. Коллекция продолжала расти, и через какое-то время Петр Иванович понял, что места для нее снова не хватает. В 1905 году появился музейный склад. Там он хранил свой архив, библиотеку, документы и различные предметы», — добавляет Марина Куликова.

В 1912 году после смерти Петра Щукина музей закрылся, а его коллекцию постепенно перевезли. В 1934-м по ходатайству писателя Максима Горького сюда переехал Биологический музей, основанный академиком Борисом Завадовским, в котором идеи интерактивности и вовлечения зрителя были на первом месте. «Это невероятно передовая идея для начала XX века. Борис Михайлович хотел показывать живую науку, поэтому в музее разрешали трогать предметы, демонстрировали опыты, а в таксидермическом кружке детей учили делать чучела», — объясняет Марина Куликова.               

Биологический музей — единственный в России, где представлены все разделы этой науки, в его коллекции более 106 тысяч единиц хранения. Работает также уникальная экспозиция, посвященная анатомии человека и животных. Москвичи особенно любят проводить время в оранжерее, которая, несмотря на небольшой размер, насчитывает около 300 видов растений. Кроме того, ансамбль музея признан объектом культуры федерального значения.

В 2022 году Биологическому музею передали после реставрации здание павильона № 31 «Геология» на ВДНХ. Оно выполнено в стиле сталинского ампира. Здесь проходит выставка «12 признаков живого».

Из ресторана «Эрмитаж» — в Театр на Трубной

Светло-голубой особняк на Неглинной улице (дом 29, строение 1) — памятник архитектуры и по-настоящему легендарное место. Сегодня в нем располагается Театр на Трубной.

"Особняку, в котором находится Театр на Трубной, уже около 200 лет. Ранее здесь была усадьба, сильно пострадавшая во время пожара 1812 года. В 1816-м ее приобрела купчиха Екатерина Соколова. В том же году было построено каменное одноэтажное жилое здание с мезонином в стиле ампир. Оно стало частью комплекса доходных домов на углу Трубной площади и Неглинной улицы", - рассказал Дмитрий Астрахан, художественный руководитель Театра на Трубной.

В середине XIX века особняк принадлежал московскому купцу Якову Пегову, который вместе с французским шефом Люсьеном Оливье решил открыть ресторан «Эрмитаж». В 1885 году после пожара здание ресторана и кухонный корпус перестроили по проекту архитектора Михаила Чичагова.

Отель и ресторан «Эрмитаж». Начало XX века

В заведении, описанном Владимиром Гиляровским, бывали Федор Достоевский и Антон Чехов, Василий Качалов и Федор Шаляпин. Именно здесь Иван Тургенев отмечал свой юбилей, Максим Горький давал банкет в честь премьеры пьесы «На дне», а французский шеф придумал известный салат, который стал неотъемлемой составляющей новогоднего стола.

После революции «Эрмитаж» закрыли. В 1989 году сюда въехал театр «Школа современной пьесы». В 2013-м в особняке произошел пожар, после чего началась его реставрация. Перед мастерами стояла задача сохранить исторические интерьеры и театральные пространства.

В 2018 году театр снова принял зрителей. Тогда открылись три зала — «Эрмитаж», «Зимний сад» и Белый зал. В первом находится уникальная сцена-трансформер, которую можно адаптировать практически под любую постановку. 

«В некоторых залах до сих пор сохранились исторические предметы, например аутентичная лепнина и старинное зеркало. Сценическая площадка, которая располагалась в главном зале, сегодня стала ложей для зрителей, а в фойе есть уникальные фрески», — добавляет Дмитрий Астрахан.

В 2023 году учреждение переименовали в Театр на Трубной. Сегодня здесь ставят классические и современные пьесы, а также сотрудничают с известными драматургами и режиссерами.

«Театр на Трубной — это театр для зрителя. Мы ставим пьесы, которые затрагивают вечные проблемы. При этом для нас важны встречи с москвичами вне спектаклей. Поэтому мы принимаем участие в городских акциях “Ночь искусств” и “Ночь театров”, а также организовываем концерты ко Дню города и Дню Победы», — говорит Дмитрий Астрахан. 

ЗИЛ: центр пролетарской культуры

Культурный центр (КЦ) ЗИЛ — одна из самых известных творческих площадок столицы. А еще это памятник советского конструктивизма, построенный на юге Москвы в 1930-е годы.

"Идею создать дворец выдвинул в 1929 году профсоюз металлистов — рабочих заводов “Динамо”, “АМО”, “Парострой” и “Трубосоединение”. А в конце 1930 года провели открытый конкурс, в котором приняли участие почти все архитектурные общества и вузы Москвы и Ленинграда", - рассказал Олег Корчагин директор, Культурного центра ЗИЛ.

Однако ни один проект не удовлетворил конкурсное жюри. В итоге заказ на проектирование передали архитекторам-конструктивистам братьям Леониду, Виктору и Александру Весниным. При проектировании они учли пять принципов современной архитектуры, которые сформулировал французский архитектор Ле Корбюзье, и постарались максимально эффективно использовать все пространства.

«Особенностью конструктивизма является утилитарность и максимальная функциональность, но есть решения, которые неочевидны с первого взгляда. Например, форма балконов в театральной части представляет собой имитацию крышки рояля», — объясняет Олег Корчагин.

Культурный центр ЗИЛ привлекает не только горожан, но и известных гостей. В разные годы его посещали спортсмены Лев Яшин и Валерий Харламов, космонавты Юрий Гагарин и Герман Титов, кубинский лидер Фидель Кастро. А французский писатель Ромен Роллан даже захотел поставить свою пьесу на сцене местного театрального зала.

С момента основания здесь дважды проводилась реконструкция. Сегодня в культурном центре реставрируют фасады.

«КЦ ЗИЛ — объект культурного наследия, поэтому любые работы должны быть максимально аккуратны и продуманны. В то же время важно, чтобы здание соответствовало современным тенденциям и вызовам», — отмечает Олег Корчагин. 

Сейчас в культурном центре работает более 30 клубов и студий. Здесь можно заниматься танцами, вокалом, различными направлениями искусства — от традиционной резьбы по дереву до цифрового арта. Участники театральных студий выступают на трех сценических площадках. Самая востребованная — современный зал-конструктор, который отличается отсутствием границ между зрителем и сценой.

Кроме того, ЗИЛ продолжает реализовывать просветительские проекты и в области искусства.

Изображение (фото): Департамент культурного наследия города Москвы


Исторические события:


Участники событий и другие указанные лица:


Ньюсмейкер: Альянс Медиа Центр — 13376 публикаций
Сайт: www.mos.ru/news/item/149163073/

Интересно:

«Калевала»: история карело-финского эпоса
07.10.2026 09:06 Аналитика
«Калевала»: история карело-финского эпоса
Лингвисту Элиасу Лённроту пришлось восстанавливать сборник рунических песен буквально по крупицам. День за днём, перекинув через плечо сумку со своими записями и ружьём, топчет карельскую землю скромный сельский лекарь Элиас Лённрот из небольшого городка Каяани. То и дело он пыхтит своей любимой трубкой, играет, чтобы развеселиться, на флейте. Снежной зимой он пробирается на лыжах или в оленьей упряжке сквозь дремучие леса. Летом, устав иной раз от долгой ходьбы, он мог решиться и пересечь местные реки вплавь или пройти часть пути на лодке. Путешествует Лённрот не просто так: из своих рук он не выпускает книжку, в которой регулярно делает записи. То зафиксирует географические особенности, то запишет, каким маршрутом лучше идти до какого-нибудь места, то вообще составит отчёт о том, как оказывается медицинская помощь жителям отдалённых селений. Но главная задача всё-таки не в этом —...
«Зеркальный цветок»: музыка Зацепина, которая ждёт жеста
06.10.2026 16:20 Мероприятия
«Зеркальный цветок»: музыка Зацепина, которая ждёт жеста
Интерактивная скульптура проекта «Тайна планеты Зацепина» превращает знакомую музыку в пространство для движения. Осенью её покажут на XX Большом фестивале мультфильмов. «Зеркальный цветок» ждёт человека. Пока перед ним никого нет, скульптура молчит. Стоит зрителю подойти — экран оживает, возникает музыка Александра Зацепина. Поднятая рука становится частью её звучания. Движение отзывается звуком, звук — светом. Скульптура создана к 100-летию композитора, которое он отметил в марте 2026 года. Это центральный объект просветительского арт-проекта «Тайна планеты Зацепина». С 1 мая она работает на постоянной экспозиции московского аэрокосмического музея «Спутник», а осенью станет участником специального показа XX Большого фестиваля мультфильмов. С 4 по 8 ноября 2026 года «Зеркальный цветок» можно будет увидеть на «Фабрике мультфильмов» в Московском дворце пионеров на Воробьёвых горах. Образ...
Ханчжоу: искусственный интеллект меняет медицинскую практику
30.09.2026 18:51 Мероприятия
Ханчжоу: искусственный интеллект меняет медицинскую практику
Ханчжоу представляет новую парадигму ИИ с рассуждением по закономерностям для классической традиционной китайской медицины, продвигая цифровое наследие и инновации традиционной китайской медицины Ханчжоу, Китай - 24 сентября 2026 г. Что произойдёт, когда фундаментальные закономерности классической традиционной китайской медицины встретятся с искусственным интеллектом? 24 сентября в парке креативной индустрии Сиси в Ханчжоу (Китай) прошла глобальная конференция запуска «Закономерности · Новый интеллект», посвящённая новой парадигме ИИ с рассуждением по закономерностям для классической традиционной китайской медицины. Мероприятие было организовано совместно Институтом здоровья Ци‑Май провинции Чжэцзян, Восточным технологическим институтом Нинбо, Институтом цифровых двойников Нинбо (Восточный технологический институт) и компанией Hong Kong Robotics Group Holding Limited. В...
VOXYS представил российские цифровые решения на бизнес-миссии в Омане
30.09.2026 15:17 Мероприятия
VOXYS представил российские цифровые решения на бизнес-миссии в Омане
VOXYS вошел в состав бизнес-миссии ведущих российских технологических компаний в Султанат Оман. Мероприятие прошло в Маскате при поддержке Московского экспортного центра и стало площадкой для прямого диалога российского бизнеса с государственными структурами и потенциальными партнерами одной из наиболее динамично развивающихся экономик Ближнего Востока. VOXYS провел более десяти двусторонних встреч с представителями частного и государственного секторов Омана — ИТ-интеграторами, образовательными и медицинскими учреждениями, а также компаниями, работающими в ключевых отраслях экономики страны. Российский компания представила оманским партнерам свои технологические и аутсорсинговые решения для управления взаимодействием с клиентами. Они объединяют инструменты автоматизации, анализа данных, искусственного интеллекта и персонализированных коммуникаций и могут быть адаптированы к языковым...
Российская промышленность заявляет о своих достижениях
26.09.2026 23:10 Мероприятия
Российская промышленность заявляет о своих достижениях
Открыт прием заявок на конкурсы «Лидер промышленности — 2026» и «Лидер высоких технологий — 2026».  Ежегодно российские компании открывают новые производства, запускают технологические линии, разрабатывают материалы и оборудование, повышают качество продукции и решают сложные задачи клиентов. Конкурсы «Лидер промышленности» и «Лидер высоких технологий» дают возможность представить эти результаты за пределами привычного круга деловых контактов — потенциальным заказчикам, профессиональному сообществу и представителям органов власти. Организатор конкурсов — МОО «Московская ассоциация предпринимателей», соорганизатор — Российский союз промышленников и предпринимателей (РСПП). Для компании участие в конкурсе — возможность рассказать о своих достижениях и привлечь внимание к конкретному проекту. Победа или статус лауреата становятся дополнительным аргументом в пользу компании, который...